伊莉莎白·珍·康萍女爵士，DNZM（英語：Dame Elizabeth Jane Campion，1954年4月30日－），紐西蘭電影導演、製片與劇作家，國際上最成功的紐西蘭導演之一。
她最有名的作品為《鋼琴師和她的情人》，1993年上映，獲得法國坎城影展金棕櫚獎、奧斯卡最佳女主角、最佳女配角及最佳原創劇本獎，是坎城影展第一位獲得金棕櫚獎的女性導演，此片亦令她成為奧斯卡影史上，第二位獲提名最佳導演獎的女性導演。2021年以《犬山記》獲得第78屆威尼斯影展最佳導演銀獅獎及第94屆奧斯卡金像獎最佳導演獎。
生平
珍·康萍出生於戲劇世家，父親理察‧康萍是舞台劇、歌劇導演，母親依蒂絲·康萍則為演員、作家，雙親於1953年創立了紐西蘭玩家劇團（New Zealand Players theatre group），在紐西蘭巡迴作非主流藝術演出。1954年4月30日出生於紐西蘭威靈頓，是家中的第二個女兒，姊姊長她一歲半，弟弟則在七年後出生。
康萍拒絕了在劇場的工作、也不想成為演員，她在1975年於威靈頓維多利亞大學取得人類學文學學士學位，接著申請了切爾西藝術與設計學院，前往歐洲遊學，最後在1981年，於澳洲雪梨大學的藝術學院，取得繪畫的視覺藝術深造文憑。在藝術學校學習的過程中，珍‧康萍自述深受超現實主義畫派的畫家芙烈達·卡蘿與約瑟夫·博伊斯的影響。因為無法滿足於畫技的限制，珍‧康萍在1980年嘗試拍攝了她的第一部短片《Tissues》，1981年於澳洲影視與廣播學校就讀並拍攝了更多短片，畢業於1984年。
在澳洲影視與廣播學校就讀時期所拍攝的《果皮》（1982）即拿下第39屆坎城影展的短片金棕櫚獎，是該獎項的首位獲獎女導演。她接下來的其他短片也獲得好評，於第26屆澳洲電影學院獎中，以《無情時刻》（1983）拿下最佳實驗電影，並以《一個女孩的故事》（1984）獲得非劇情片最佳導演成就與最佳劇本，共斬獲三個獎項。
於澳洲影視與廣播學校畢業後，執導了澳洲廣播公司（ABC）的迷你劇《舞癡目眩》（1986）中的第5集，開啟了她製作第一部電視電影《兩個朋友》（1987）的機會，並且獲得第29屆澳洲電影學院獎最佳電視電影。
《甜妹妹》（1989）是珍‧康萍導演並參與劇本寫作的個人長片維京作，除了依舊獲得澳洲電影學院獎賞識外，也獲得了獨立精神獎最佳外語片獎、洛杉磯影評人協會新世代獎等獎項。接著她又執導了根據紐西蘭詩人珍娜特·福瑞姆的自傳所改編的電影《天使與我同桌》（1990），獲得第47屆威尼斯影展銀獅獎等七項獎座，以及第15屆多倫多國際影展最佳影評人獎。
《鋼琴師和她的情人》（1993）拿下第46屆坎城影展金棕櫚獎，奠定了珍‧康萍的國際評價與地位，讓她成為了世界上屈指可數的頂尖女性導演，同時拿下第66屆奧斯卡金像獎最佳原創劇本，第35屆澳洲電影學院獎最佳電影、最佳導演與最佳原創劇本，以及美國編劇工會最佳原創劇本等獎項。在當時66屆的奧斯卡歷史中，她是第二位被提名最佳導演獎的女性導演。
康萍接下來的作品則有兩極化的評論，如《妮可基嫚之風情萬種》（1996），改編自英美文學作家亨利·詹姆士的小說《貴婦畫像》，內容講的是女性的困境，由妮可·基嫚、約翰·馬克威治、維果·莫天森等主演。《凶線靈異第六感》（2003）由美國甜心梅格·瑞安主演，挑戰不同於過去的螢幕形象，突破她從影以來的最大尺度。《璀璨情詩》（2009）以英國詩人濟慈和他的謬思女神芬妮布朗之間的故事改編，也在坎城影展入圍主競賽單元，於2009年5月15日首映。
康萍分別於2013年與2014擔任坎城影展短片與主要競賽片評審團主席，2014年當《親愛媽咪》（2014）拿下評審團大獎時，導演札維耶·多藍提到珍‧康萍的《鋼琴師和她的情人》：「讓我想要寫女性角色，美麗的女人，擁有靈魂，也有意志與力量，而不是受害者，或只是被動的物品。」而珍‧康萍在頒獎現場則起身給予札維耶多藍一個溫暖的擁抱。
評價
雖然康萍的作品大多圍繞在性別政治主題，例如誘惑與女性的力量等。有些人會給珍‧康萍「女性主義者」的封號。但是，評論家Rebecca Flint Marx則反駁：「這並不是精確的描述，女性主義者的這個標籤，無法完全捕捉她所塑造的人物面臨的困境，也不等同於她作品的深度。」
影視作品
導演
- Tissues (1980)
- Mishaps: Seduction and Conquest (Released as Mishaps of Seduction and Conquest; 1981)
- Peel: An Exercise in Discipline (1982)
- Passionless Moments (1983)
- A Girl's Own Story (1984)
- After Hours (1984)
- Dancing Daze-television series episode (1985)
- Two Friends (1985)
- Sweetie (1989)
- An Angel at My Table (1990)
- 《鋼琴師和她的情人》/The Piano (1993)
- 《妮可基嫚之風情萬種》/The Portrait of a Lady (1996)
- Holy Smoke! (1999)
- In the Cut (2003)
- The Water Diary - segment of the feature film 8 (2006)
- 《璀璨情詩》/Bright Star (2009)
- Top of the Lake (2013)[2]
- 《犬山記》/The Power of the Dog (2021)
製片
- Soft Fruit (2000)
- Abduction: The Megumi Yokota Story (2006)
參考資料
外部連結
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| | 執導電影 | | 長片 | | | | 短片 | - 《果皮》（1982）
- 《私語時刻》（1983）
- 《一個女孩的故事》（1984）
- 《蟲夫人》（2007）
- 《水日記》（2008）
| | | | 電視 | - 《跳舞發呆》（1985）
- 《兩個朋友》（1986）
- 《湖畔謎案》（2013，2017）
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| | 1927–1950 | | | | 1951–1975 | | | | 1976–2000 | | | | 2001–至今 | | | | |
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| | 1995–2000 | | | | 2001–2020 | | | | 2021–2040 | | | 註：2001年開始才採用提名制度。 | |
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| | 1946–1975 | | | | 1975–2000 | | | | 2001年至今 | | |
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| | 1935–1968年 | - 朱塞佩·沃爾庇（1935）
- 朱塞佩·沃爾庇（1936）
- 朱塞佩·沃爾庇（1937）
- 朱塞佩·沃爾庇（1938）
- 朱塞佩·沃爾庇（1939）
- 維尼西奧·馬里努奇（1947）
- 路易吉·基亞里尼（1948）
- 馬里奧·格羅莫（1949）
- 馬里奧·格羅莫（1950）
- 馬里奧·格羅莫（1951）
- 馬里奧·格羅莫（1952）
- 埃烏傑尼奧·蒙塔萊（1953）
- 伊格納西奧·西隆（1954）
- 馬里奧·格羅莫（1955）
- 約翰·格里森（1956）
- 雷內·克萊爾（1957）
- 尚·格里米倫（1958）
- 路易吉·基亞里尼（1959）
- 馬塞爾·阿查德（1960）
- 菲利波·薩基（1961）
- 路易吉·基亞里尼（1962）
- 阿圖羅·蘭諾西塔（1963）
- 馬里奧·索爾達蒂（1964）
- 卡洛·博（1965）
- 喬治·巴薩尼（1966）
- 阿爾貝托·莫拉維亞（1967）
- 吉多·皮奧文（1968）
| | | 1980–2000年 | | | | 2001年–至今 | | |
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| | 1990年－2000年 | | | | 2001年－2010年 | | | | 2011年－2020年 | | | 註：1953-1989年與1992-1994年只頒發「 銀獅獎」。 | |
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